尋找艾瑞克是我在看完David Mamet的「導演功課」後所看的第一部電影，於是在燈光暗去，電影開始，第一景出現後，我就自然而然套用起Mamet的理論架構上去。

Sam開場說了這是部很好笑的電影，也有坎城影展競賽片的加持，於是我難免會思索1987年Mamet寫下的論述是否無法套用在現今好電影上，是否一部我 覺得好看的電影，不見得非得在意或堅持蒙太奇的手法。

還好，即便在我還有意識去思索片中的一些鏡頭處理方式時（因為後來我完全無意識去思索技術，全新投入到劇情中），我依然可隱約察覺出來，名導演肯洛區 (Ken Loach)在用鏡頭說故事的手法上，的確和Mamet在書中非常堅持的影像處理美學（蒙太奇拼貼式）是有一致性。

尋找艾瑞克故事並不算複雜。一個郵差Eric Bishop為了第一任妻子而失魂落魄甚至想死，而在家中的兒子眼中則是毫無威嚴，無法管教。他的隊友（同事、朋友）則是努力想讓他振作，於是一個呼了大 麻之後突然招喚而來的足球巨星Eirc Cantona出現，似乎透過潛意識對談中，帶領著郵差Eric越過人生的困境。

開場沒多久，就是一場逆向行車的戲碼。透過喇叭、眼神和幾個間不容髮的車輛交會，我們很快就拼湊出駕駛在做一件危險的事情，最後以一個劇烈的碰撞作結。

我並不清楚Ken Loach的影像風格，但是在片中我們多次可見他用拼貼的手法來訴說他想說的故事。比如說Eric同事的關心，透過幾個男人過去逗他笑來表現；比如說 Eric去和黑道談判後，雖然沒有明確拍出他許下承諾，但接著一個走回房間放回槍枝的動作就顯出了他的退縮。

這些精簡的鏡頭方式，也讓電影的節奏更為流暢，再加上中間穿插進許多Eric Cantona在球員時代的比賽畫面，讓人一方面體會到Eric Cantona作為被曼聯狂熱球迷封為「King Eric」的理由，也讓人有點血脈噴張，頗有動作片的趣味在。（於是C又出現雙手夾住鼻子的拜拜姿勢，而我往左邊一看，隔壁女士和我自己也都是同樣顯見自 己緊張情緒的姿勢）

大致上來說，這部片是給人正面希望，不枉費電影看板上寫著繼「舞動人生」、「一路到底脫衣舞男」後最佳勵志電影。當然後面的大高潮是有點誇張，但又如何？ 郵差Eric明顯在他人生近三十年來沒有什麼值得驕傲的事蹟，第一任老婆恨他拋妻棄子，繼子大部分時間又不甩他，郵差也不是什麼賺錢的工作，偶而大夥來家 聚會閒聊、去酒吧喝酒瞎扯球經就已經是最快樂的事情了，讓我們依著隊友的力量，享受難得的刺激和狂野，又有何不可？

這部片處處令人開懷大笑，但是很多時候又點綴著人生真實的無奈和悲哀，不過大概也因此，更顯得人生中那些開心更為珍貴。

C’est la vie

送信中，郵差Eric問球帝Eric，你在球場上最爽的一次是什麼時候，球帝Eric的回答出乎郵差Eric意料之外的是某次傳球，這位曼聯超級前鋒說傳 球給隊友的進球助攻是他球場上最快樂的一次。

「如果他沒進呢？」郵差Eric說，「你得相信你隊友」球帝Eric回答。

或許，這也是球帝Eric跑出來幫郵差Eric的原因（除了他是共同製作人之外），幫助隊友/朋友，會比自己進球得分更爽。

C’est la vie，人生嘛